21ic通信網消息，近幾年漫畫產業(yè)開始迅猛發(fā)展，漫畫富豪榜上的漫畫家們也成為擁有千萬、百萬身家的高收入群體。但作為國內最大的漫畫企業(yè)漫友文化的董事長，金城卻對漫畫產業(yè)保持著清醒的認識，在他看來，國內漫畫產業(yè)雖然開始“造富”，但整個漫畫產業(yè)依舊處于發(fā)展的初期，漫畫內容低齡化、故事類漫畫內容缺乏等問題依舊待解。但他同時也樂觀地認為，在未來幾年，漫畫產業(yè)也有著諸多機遇，手機漫畫將成為下一個增長點，成人漫畫市場是藍海。漫畫產業(yè)將迎來發(fā)展的春天。

北京商報：數據顯示，2012年北京、上海、廣州和杭州四大城市漫畫雜志銷售指數都有不同程度的下降，而在漫畫雜志占所有市場化雜志(以廣告為主和以發(fā)行為主)的比例方面，除了廣州與去年持平之外，其他三大城市該數值同比也都在走低。為什么會出現(xiàn)這種現(xiàn)象？

金城：漫畫期刊的銷售渠道是多元的，這個數據只顯示了郵政報刊亭的銷售情況，如果加上網絡渠道等其他渠道的數據綜合分析，去年漫畫期刊的銷售仍然處于平穩(wěn)上升。就漫友自營期刊而言，去年整體發(fā)行營銷收入增長超過15%，主推的《漫畫世界》、《漫友》雜志都銷售穩(wěn)定。但不可否認國內漫畫市場依舊相對較小，很難消化更多的漫畫期刊，以漫友去年推出的《漫畫秀》為例，整體發(fā)行狀況就不佳，因此我們在考慮將其由原來的周刊調整為雙周刊，以適應市場需求。

現(xiàn)在的國內漫畫市場有兩個特點，一是消費群體仍然以青少年為主，所以各種漫畫期刊內容也相對低齡化，面向成人的市場還屬于藍海，這既是現(xiàn)狀也是機遇。二是，漫畫期刊的大頭銷售區(qū)域還在于大城市，尤其是北京、上海和廣州。漫友在三大城市的期刊銷售量占到總銷售量的30%，其他的70%來自全國各地，比較分散。我們將保持在大城市的銷售規(guī)模，同時也不會盲目擴大在其他中小城市的銷售，因為漫畫的消費跟當地整體經濟發(fā)展呈正相關，所以這一態(tài)勢將長期保持。

北京商報：在歐美乃至日本，故事類漫畫占有很大一部分市場，故事類漫畫也成為影視劇源源不斷的靈感源泉。但目前國內繪本仍然占據絕大多數，幽默類圖書較多，但故事類漫畫卻很少，為什么會出現(xiàn)這種情況？

金城：這與國內漫畫家的發(fā)展現(xiàn)狀有關，如今的漫畫家發(fā)展成金字塔形，處于塔基的是大量的入門級漫畫家，主要從事門檻相對較低的繪本、插畫等漫畫創(chuàng)作；處于中間的是一批少女漫畫家；處于塔尖的就是少年漫畫作家，也就是我們所說的故事類漫畫作家。相比較而言，故事類漫畫家的創(chuàng)作難度更大，作品要求更高。舉例而言，繪本類漫畫故事短、畫風簡易、作品之間的連續(xù)性不強，所以漫畫家可以短時間內畫出多幅，也容易受到市場青睞。但故事類漫畫需要有完整而連續(xù)的故事情節(jié)，需要大量可持續(xù)的作品產出，往往需要漫畫家數年的努力，而且不容易被觀眾短時間內接受，風險大、成本高。但也正是因為如此，一旦故事類漫畫成功，它的商業(yè)價值也會更高。從整體來看，故事類漫畫的創(chuàng)作者在比例上在增加，但比較緩慢。

北京商報：新媒體的出現(xiàn)也在改變著漫畫產業(yè)的發(fā)展，漫畫如何和新媒體合作，實現(xiàn)名利雙收？

金城：新媒體的出現(xiàn)的確在悄然無聲地改變著漫畫產業(yè)的發(fā)展，在移動多媒體時代，其實我們更看好的是手機漫畫。我們也可以看到，現(xiàn)在所說的手機動漫，大部分內容并非動畫，而是漫畫。手機這個核心載體的出現(xiàn)為漫畫提供了機遇，目前漫友就和電信、移動以及聯(lián)通三大運營商合作，開發(fā)手機漫畫內容。這是全新的嘗試，無論是漫畫內容還是形式都要針對手機的特性進行調整。漫友手機漫畫的模式是，我們會成立專門的部門，將漫友現(xiàn)有的漫畫作品，經過一系列地整合、改編后推送到三大運營商的平臺。改編后的手機漫畫具有短平快、笑料集中、故事節(jié)奏快以及色彩鮮明等特點，滿足讀者碎片化閱讀需求。手機漫畫收入增長很驚人，漫友和某運營商合作后，手機漫畫的年收入達到幾百萬元，年增幅超過100%，雖然手機漫畫占漫友整體銷售額比例不大，但潛力很大。

北京商報：前一陣推出的漫畫富豪排行榜顯示，漫畫家的收入激增，您認為漫畫家收入暴增主要有哪些原因？

金城：去年推出的漫畫富豪榜可以看出，收入排名前幾位的周洪濱、朱斌和敖幼祥都有一個共同的特點，那就是他們都是以創(chuàng)作連續(xù)性大部頭故事漫畫為主，這類作品的特點是能夠持續(xù)創(chuàng)作和銷售，就像滾雪球，隨著作品知名度的提高和作品產量的提升，收入也會越來越高。這和日本漫畫市場是一樣的，收入最高的前兩位漫畫家尾田榮一郎和岸本齊史的成名作分別是《海賊王》和《火影忍者》，這兩部作品都是長篇連載的故事類漫畫。

我預計，未來相當長的一段時期，目前漫畫富豪榜中排名前十的漫畫家不會有太大的變動，也不會出現(xiàn)每年都有很多新人涌入富豪榜的現(xiàn)象。因為像周洪濱、朱斌和敖幼祥這樣的漫畫家已經有很深的市場根基，短期內無法被超越。這就好比尾田榮一郎和岸本齊史一樣，在日本常年排名前三，無人能撼動。

北京商報：從理論上講，漫畫產業(yè)應該成為整個動漫產業(yè)的源頭，但國內的現(xiàn)狀卻是這個源頭“水”不夠，無法滋養(yǎng)下游，這種情況如何才能得到改觀？

金城：短期內這一現(xiàn)狀無法得到明顯改觀，最大的問題在于漫畫產業(yè)沒有那么多“存貨”供下游消費。比如現(xiàn)在的網絡文學，經過數十年的發(fā)展，已經有能力為影視劇改編提供足夠多的原材料，但如果我們仔細數數，真正能夠去制作動畫，去拍攝電影的漫畫形象、作品到底有哪些呢？但我們也應該看到，這一現(xiàn)狀在慢慢轉變，比如漫畫《兔子幫》就已經被改編為動畫片，動漫網站“有妖氣”出品的《十萬個冷笑話》也在做動畫，而且在嘗試加入廣告植入，這需要一個很長的過程。

北京商報：文化“走出去”是我們一直在努力的方向，我們應該如何讓國產漫畫打開國際市場？

金城：現(xiàn)在國產漫畫“走出去”的一種有效模式是，由國外的出版商來編劇本，然后由國內的漫畫家來繪畫，如此一來能夠解決因為文化差異而導致國外讀者對漫畫無法理解的現(xiàn)象。但這種模式依然屬于簡單的來料加工。歐洲漫畫市場需求比較多元，他們更希望看到帶有中國特色的漫畫作品。但如果我們簡單輸出中國文化色彩濃厚的漫畫，他們也接受不了，我連續(xù)幾年將敖幼祥的《烏龍院》帶到歐洲推介，效果不佳，因為歐洲讀者根本無法理解烏龍院所闡釋的反映家庭、社會現(xiàn)實的內容。舉個簡單的例子，歐洲人完全不理解中國的春節(jié)和春運，在他們看來春節(jié)無數中國人拼命回家是不可思議的，那是因為他們不了解中國的家庭文化，無法明白親人、家庭對于一個中國人的意義。因此中國漫畫“走出去”，需要找到一個平衡點，既讓作品保有中國特色，又能夠在形式和內容上讓外國讀者了解，這需要更多嘗試。[!--empirenews.page--]

來源：北京商報 作者：陳杰